人磨漆，漆磨人。成都漆艺是中国最早的漆艺之一，不仅带来了精美华丽、光泽细润、图彩绚丽的成都漆器也留下了一生专注一件事的匠人们。今天带你走进成都漆艺国家级代表性传承人尹利萍。

尹利萍 ：成都漆艺国家级代表性传承人、中国工美行业艺术大师、四川省工美艺术大师、成都漆器厂艺术设计总监

小知识

成都漆艺是我国最早的漆艺之一，早在3000多年前的古蜀时期，就已经达到很高水平。成都漆艺工序繁多、制作细致、耗时久长，尤以雕嵌填彩、雕填影花、雕锡丝光、拉刀针刻、隐花变涂等极富地域特色的修饰技艺闻名于世。2006年，成都漆艺被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

误打误撞，一见漆器“定终身”

1975年，自小学习绘画的尹利萍，考入成都市工艺美术公司，凭借出色的绘画技艺，她被分配到了当时的成都漆器厂。

但尹利萍对漆器一无所知，刚开始并不是很满意，然而真正接触到这门工艺后，精美的漆器便打动了她，尹利萍误打误撞的漆艺人生也就此开始。

生漆具有一定过敏性，拥有过敏性皮肤的尹利萍情况更是十分严重，手和脸都会发肿，最严重时她的双手都肿得握不起来。

尹丽萍正在制作漆器

但凭着一腔热爱与决心她还是咬牙坚持了下来，这一做就是四十多年，她也早已习惯持续的过敏，为了完成好的作品，她更觉得无所谓。

制作一件漆器，从设计到成型，至少需要七十二道工序，纯手工操作耗时耗力。

但尹利萍不怕吃苦，她跟着厂里的老师傅，从基础学习漆器工艺，3年后，便学会了设计、制胎、底灰、髹漆等全部漆器制作流程，成为了成都漆器厂不可或缺的一员。

尹利萍作品

后来尹利萍又继续前往四川美术学院、中央工艺美术学院深造，不断学习，对漆器制作工艺又有了更多的见解，制作出的漆器也更加精美。

尹利萍设计的作品多次赴美、日、法、意等国参展，还在国际、国内专业展览评比中多次获金、银奖，有的作品还被国家收藏。

不变热爱，才能终成大家

1995年，成都漆器厂因故停产，尹利萍只能放弃漆艺工作，后来就职于一家设计公司担任设计总监。

漆器厂复工后，基础设施都还很不完善，尹利萍听闻消息就毅然辞去工作回到了厂里，投入到恢复生产的工作中。

尹利萍当时就职的设计公司老总完全不能理解，好奇心驱使下他跑到漆器厂看尹利萍，当看到美轮美奂的漆器作品和奋不顾身的尹利萍，深受感动的老板成了漆器厂复工后的第一个买主，买下了尹利萍当时的全部精品，以表达自己的支持与尊敬。

在一大批员工们的坚持下，成都漆器厂逐渐步入正轨，2006年，成都漆艺被列入国家级非遗项目名录后，漆器重新获得了大众关注，漆器厂不断完善经营，慢慢发展了起来。

一直都坚持在设计和生产一线的尹利萍，青春和心血早已经融入在了这里，割舍不下。

不断创新，致力传承与发展

随着时代的进步，成都漆艺的发展也遇到了一些挑战。尹利萍开始致力于成都漆艺的不断创新与发展，她尝试将现代时尚元素融入到漆器中，同时还试着把漆器与金属、玻璃制品和环境装饰等材料进行跨界结合，创作了一系列精美的作品。

《秋语》文房用具、《知音》文房用具

漆器厂发展起来后，尹利萍等成都漆器人还前往日本进行交流学习。

他们发现在日常、实用的漆器工艺品上自身发展的不充分，漆器的实用性品种不多，这使得自家出品的漆器不能像在日本一样融入大众生活，也造成传承和发展的一定困难。

回到成都后，备受启发的尹利萍提出了“把漆器带回家”的口号，设计了一系列实用性强，生活化、市场化的产品，她认为将传统工艺与现代审美潮流结合，成都漆器同样也有可能在生活化的方向上闯出一条路。

对于成都漆艺的传承，尹老师也很欣慰。随着非遗项目的深入推广，成都漆艺被越来越多的人所知道，越来越多的年轻人来到成都漆器厂，参与到漆器工艺的保护和传承工作中来。

他们努力发挥自身的专业优势，让漆艺重新融入现代生活，以迎合年轻一代的消费群体。

新鲜血液的加入让尹利萍也产生了更多的想法与创意，而面对后一辈的漆艺人，尹利萍也乐于将自己的技艺传授给他们。

近十多年来，成都漆器厂还先后与大学院校开展教学合作，尹利萍牵头制定教学计划，带领团队去学校授课，培训学生，组织学生来厂进行手工训练，将技艺毫无保留地传授给他们。

尹利萍说，成都漆艺注重慢工出细活，学真功夫要耐得住寂寞。“能坚持下来的都是对这门手艺有所了解和喜爱的。只要他们愿意学，我就会一直教下去。”

3000年的传承，一辈子的传奇。在漆艺这条道路上，尹利萍满怀热爱与坚守。漆器，也早就已融入到她的人生轨迹中，勾绘出了一样绚烂迷人的人生。